Главная лента

RSS-трансляция Читать в LiveJournal Читать в Twitter Сделать закладку в del.icio.us Забобрить!   /   Все сообщения



+1 0
0
-1 0
Танцы в США в 19 веке

Танцы в США в 19 веке

В течение 19 века в Европе огромную популярность получили также другие танцевальные развлечения, которые были более «легкими», по сравнению с классическим балетом. В Париже на пик моды вышел женский канкан. Его безумная энергетика, задорность и флирт на грани фола стали настоящим откровением для публики. После 1844 года этот танец стал «фишкой» мюзик-холлов, ревю и оперетты. Этот жанр был развит композитором оперетты Жаком Оффенбахом (1819–80) и ярко изображен живописцем Анри де Тулуз-Лотреком (1864–1901).



+1 0
0
-1 0
Современные танцы

Современные танцы

Разделение танца на виды может быть сделано по многим различным признакам. Наиболее очевидным критерием кажется функция танца (например, театральный, религиозный, рекреационный), но также можно провести различия между племенными, этническими и народными танцами, между любительскими и профессиональными танцами, а также между различными жанрами и стилями.






+1 0
0
-1 0
Карл Дидло

Карл Дидло

Карл Людовик Дидло (который был также известен под именем Шарль Луи Фредерик Дидло) родился 27 марта 1767 года в Стокгольме, Швеция и умер 7 ноября 1837 года в Киеве, Российская империя (ныне Украина) Шведско-французский танцор, хореограф и педагог известен тем, что его новаторские работы по сути предвосхитили Романтический балет.



+1 0
0
-1 0
Романтический балет

Романтический балет

В течение 1830-х и 1840-х годов Романтичное движение привело к тому, что балетная сцена оказалась буквально переполнена духами природы, феями и сильфами. Культ балерины заменил культ танцора, последний и самый великий представитель которого был французским танцором итальянского происхождения Гаетэном Вестрисом (1729–1808). Методы женского танца были значительно улучшены. Длина юбки была сокращена еще более, а также были введены балетные туфли, которые позволили танцевать на пальцах ног. Балетмейстеры продолжали бороться за более выразительные движения и подчеркивание отдельных качеств своих танцоров.





+1 0
0
-1 0
Дорис Хамфри

Дорис Хамфри

Работы Фокина в корне изменили ход развития драматических танцевальных постановок. Он экспериментировал с угловатыми движениями, напоминающими танцы архаичной Греции, в постановке «Дафнис и Хлоя» (1912). Также он развивал отдельные стили для различных персонажей (таких как судорожные «деревянные» движения марионетки Петрушки), а его пантомима была намного ближе к естественным жестам, чем ранее используемые символы и жесты. Этот натурализм начал характеризовать балет того времени: выразительные движения танца и простые, драматические жесты почти полностью заменили обычную пантомиму, и даже в возрождениях классических работ 19-го века традиционная пантомима обычно сводилась к минимуму так, чтобы зрители не испытывали затруднений по ее «расшифровке».



+1 0
0
-1 0
Артур Сен-Леон

Артур Сен-Леон

Артур Сен-Леон (урожденный Шарль Виктор Артур Мишель) родился 17 сентября 1821 года в Париже, Франция и умер 2 сентября 1870 года также в Париже. Французский балетный танцор, хореограф, скрипач и изобретатель метода танцевальной нотации вошел в историю как первый хореограф балета «Коппелия».



+1 0
0
-1 0
Балет 19 века

Балет 19 века

Французский танцор-балетмейстер-учитель Жан-Жорж Новерр (1727–1810) был первым крупным реформатором балета. Он выразил свои артистические положения в труде «Lettres sur la danse et sur les ballets» («Письма о танце и балетах»), изданном в 1760 году и постоянно переиздаваемом с тех пор. Новерр работал в Париже, Лондоне, Штутгарте и Вене, а его влияние распространилось до Санкт-Петербурга. Он проповедовал достоинства балета и пытался произвести его «чистку» от чрезмерных условностей и требований. Новерр начал ставить постановки на мифологические сюжеты и драматические повествовательные формы балета. Он сотрудничал с некоторыми крупными композиторами того периода, включая Моцарта, во время создания балетов.





+1 0
0
-1 0
Драма в западном театре

Драма в западном театре

Когда танец развивался в форму зрелища, особенно светского зрелища, он часто сопровождался повествовательным элементом или описанием действующих персонажей. Мимические жесты часто встречались в танцевальных драмах, например, в древней Греции, где жесты хора иллюстрировали главные темы драмы. Там пантомима была часто натуралистической: рука на голове символизировала горе, а поднятые вверх руки - вероисповедание. Во более поздние времена (в частности, во время космополитического периода Римской империи) танец и пантомима были популярными развлечениями для аудитории. Очень сложная пантомима, используемая танцорами того времени, сформировала основание для импровизированной драмы-пантомимы 16-го века, итальянской комедии дель арте, а также для некоторых методов мимов-художников 20-го века, таких как Марсель Марсо.



+1 0
0
-1 0
Люсиль Гран

Люсиль Гран

Люсиль Гран (урожденная Лусина Алексия Гран) родилась 30 июня 1819 года в Копенгагене, Дания и умерла 4 апреля 1907 года в Мюнхене, Германия. Балерина, которая впоследствии стала хореографом, была первой датской балериной, которая сумела достичь международной известности.



+1 0
0
-1 0
Вальс

Вальс

Вальс начинался как «танец кружащихся пар». Он был особенно популярным в южной Германии и Австрии, где он был известен под такими различными именами как дрехер, лендлер и дойчер. Он больше, чем какой-либо другой танец, представлял некоторые абстрактные ценности новой эры, идеалы свободы, характера, страсти и выразительности. Это может объяснить то, несколько танец оказался в центре внимания и международной популярности. Эта популярность привела к тому, что в 1787 году вальс появился на оперной сцене. Вена стала настоящим «городом вальса» и после этого танец завоевал Европу. В 1804 году вальс стал безумно популярным во Франции.







По страницам:

По дням:

  Июль 2017  
  Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс  
       1 2  
  3 4 5 6 7 8 9  
  10 11 12 13 14 15 16  
  17 18 19 20 21 22 23  
  24 25 26 27 28 29 30  
  31         


Загрузка...